Avantgardizam u slikarstvu 20. veka: predstavnici, primeri

Početak dvadesetog veka obeležio je veliki broj velikih događaja: ekonomija i politička mapa sveta, nauka i mnoge druge stvari su se mijenjale. Umetnost nije ostala na miru: avantgardizam u slikarstvu, filmu i književnosti transformisao sam koncept kreativnosti i pogleda društva na to. Nove ideje postale su prava revolucija, koja i danas i danas utiče na svet.

Koja je avangarda?

U početku dvadesetog veka pojavilo se nekoliko eksperimentalnih struja sa novim idejama u oblasti umetnosti. Njihovo uobičajeno ime bila je reč "avantgarda", u doslovnom prevodu sa francuskog, što znači "napredni odred". Novi koncept se suprotstavio akademskim stavovima i nastavio tradiciju modernosti. Predstavnici avantgarde u slikarstvu verovali su da je apsolutni proces kreativnosti, a ne konačni proizvod. Čovek se pretvorio u predmet umetnosti. Avantgardizam u slikarstvu 20. veka može se podeliti na nekoliko glavnih žanrova: futurizam, nadrealizam, apstraktna umetnost, pop art, dadaizam i op-art. Odlične karakteristike tog vremena su razdvajanje oblika i duhovnog značaja, neobuzdana sloboda izražavanja u kombinaciji sa naučnim, analitičkim pristupom procesu.

Pojav i razvoj

Novi pravac postao je proizvod apsurdnosti stvoren neskladom između stvarne umetnosti i duhovnog značenja koji se stavlja u njega. Umetničke vrednosti, svedene na spekulativne - to je ono što razlikuje avantgardizam u slikarstvu. Umetnici su proveli skandalozne akcije i stvorili besmislene na prvi pogled instalacije, naglašavajući glavne ideje struje. Do recesije, fenomen je zadržao svoju unutrašnju prazninu, koja izaziva gledaoca - da li će moći da odvoji istinu od imaginarnih vrednosti? U savremenoj umetnosti avantgarda sada i tada pokušava da se vrati u stare tradicije, donekle menjajući značenje prvobitnog koncepta.

Različiti predstavnici

Tipičan avantgardni vajar Duchamp najavio je svoj proizvod običan toalet, postavljen na pijedestal. Andy Warhol je napravio kompozicije iz konzervi. U ovakvim akcijama primetno je kako se avantgardizam razlikuje od slikarstva i skulpture iz modernizma - suština prvog leži u autoritarnosti i prevara, nepoštovanju škole i poteškoća, korišćenjem najjednostavnijih načina za ismijavanje manje obrazovanih kritičara i nedovoljno kultivisane javnosti.

Fauvist grupa

Jedan od najupečatljivijih pravaca koji su predstavljali avantgardizam u slikarstvu bio je fauvizam. Grupa sledbenika se suprotstavila impresionistima i želji da se postigne prirodna vjerovatnoća. Tipično za Fauviste je korišćenje prikrivenih kompozicija, poricanje tradicionalne perspektive. Umetnici su osporavali buržoaske ukuse i salonsku umetnost, stvarajući ukrasne predmete. Predstavnici su takvi gospodari kao Raoul Dufy i Marche. Drugi je u svojim radovima otišao od fauvizma do realizma - u platou "Katedrala Notre Dame" uspeo je precizno prenijeti sjenku vode Sine, arhitektonske obrise katedrale i vlažnost vazduha, omekšavajući svoje konture. Umetnici Vlamin, Freese i Brak odbijaju da se odnose na stvarnost, Andre Derain koristi primitivističke parcele. Iskrivljene, mistične slike stvorio je Georges Rouault. Uprkos mnogim objedinjavajućim osobinama, Fauvisti nisu dugo postojali kao udruženje i uskoro su se razbili.

Henri Matisse

Francuz, zauvek uključen u istoriju umetnosti, postao je jedan od najznačajnijih majstora koji su predstavili avantgardizam u slikarstvu. Matisseove slike izražavaju svoju osnovnu kreativnu ideju o oslobađanju boje i energije na platnu. Vjerovao je da slika u mnogim pogledima liči na muziku koju predstavlja samo sedam beležaka i pokušava da prenese u svoja lična iskustva iz onoga što je video.

U ranom dvadesetom veku Matisse je odneo skulptura Afrike, dekorativna arapska umetnost i japanska drvoreza, koja se takođe manifestovala u svom radu. Slike majstora odlikuju intenzivne nijanse: tamno plave, smaragdne, bogate žute boje. Najpoznatiji radovi su slike:

• "Ples", stvoren pod utiskom ruskih sezona Dijagileva u Parizu i slikarstva grčke vaze.
• "Muzika" sa imenom pevanja i igranja na različitim figurama instrumenta.
• "Crvena riba" sa ogromnom snagom boja i originalnom planarnom konstrukcijom slike sa odbacivanjem perspektive i dubine.
• "Puž", jedan od poslednjih radova, stvoren je od komada papira, prethodno obojenog u prave boje.

Abstrakcionista Kandinsky

Najsjajniji od svih ruskih avantgardnih slika predstavlja ovaj umetnik. Kandinski je obilazio i inspirirao kako u ruskom srednjem vijeku, tako iu francuskoj umetnosti. Njegovi pejzaži su zasnovani na razdvajanju boja i igri tonova i linija, koji je na kraju potpuno zamenio svoj rad sa stvarnim slikama. Neke od njegovih slika inspirisane su karakterističnim ruskim motivima - na primjer, "Dame u krinolini" ili "Raznolik život". U periodu nakon revolucije, umetnik je napravio grafičku seriju "Mali svetovi", u kojoj se manifestovala njegova tendencija korišćenja estetike suprematizma u kombinaciji sa svetlom ukrasom. Godine 1922. Kandinsky je pozvan da predaje na Bauhausu. Tokom godina umetnik je više puta eksperimentisao sa tehnikama i postigao impresivne rezultate u abstrakcionizmu: njegove izložbe su održane širom Evrope, a teorijski radovi su uspeli širom svijeta, detaljno objašnjavajući ideje koje avantgardizam nosi u slikanju. Primeri radova iz tog perioda uključuju "Sastav 8" i "Tačka i linija na avionu".