"Gospođica Julija", predstava švedskog pisca Augusta Strindberga: o recenziji performanse

U Moskvi, glasno premijerno izveo Augusta Strindberga "Gospođica Julija". Teatar nacija, u kojoj je umjetnički direktor radi Jevgenij Mironov pozvan da dostavi popularna igra nemačkog reditelja Tomas Ostermajer.

Originalna verzija javnim nastupima može se posmatrati samo jednom. Nakon ovog nastupa bila zabranjena od strane cenzure razloga. Danas, "Gospođica Julija" - predstava koja je prikazana na pozorišnih scena mnogih zemalja u svijetu, a koja uživa ogroman popularnost. U Moskvi, priča Strindberg stekao potpuno novo značenje, a akcija predstave prebačen u Rusiji 21. stoljeća.

intrigantan početak

Kao uvod u nastup na postavljeno na stražnjem ekrana fazi, gledaoci mogu vidjeti sljedeće slike: žena obezglavljen, a zatim polako piletina petlju. Mrtav piletina šape i oštrim nožem uvjeren pokreta stvoriti potrebne raspoloženje - pripremiti publiku na čvrsti razgovor.

Jevgenij Mironov pozvani na ulogu reditelj je Tomas Ostermajer, kao što je nadaleko poznat po njegovu sposobnost da doslovno secira odnos između ljudi i istražiti suptilnost psihologije žena. Mironov, izražavajući utisak o radu nemačkog reditelja, rekao je da njegovi nastupi izazvati šok da je čvrst i oštar u inkarnaciju svoje misli na sceni. Međutim, predstava "Gospođica Julija" okrenuo drugi - u skladu sa Mironov, direktor stvorio skoro Chekhovian nijanse.

Povijesti stvaranja predstave

Švedski dramski pisac August Strindberg stavio igru još 1889. godine. Međutim, nakon premijere je bio zabranjen. Razlog za incident leži u parceli rada, koja nije mogla prihvatiti u eri romantične 19. stoljeća.

Parcela se vrti oko tragičnoj ljubavi ljudi iz različitih društvenih slojeva. Prekrasna aristokratski impuls njegovog srca daje u i postaje ljubavnica sluga u kući svoga oca - iz naroda Jean. Odnos između likova nemaju ništa uzvišen, oni su upravo meso - ovu sliku je, naravno, bilo potpuno nezamislivo za svoje godine. Moda radova, što je stvorilo August Strindberg nastavljeni tek 17 godina kasnije.

Ruski tumačenje

Kao što je već spomenuto, ruski publika je mogla da vidi novu interpretaciju predstave. To je prebačen u modernoj istoriji Rusije "Gospođica Julija". Theatre of Nations pod vodstvom pisca Mihaila Durnenkov brigu o stvaranju više poznat i razumljiv u srce gledaoca verzija klasične produkcije. Uloge priznati i talentirani glumci - Jevgenij Mironov i Chulpan Khamatova. Samo to tumačenje Mironov igra vozača igra Hamatova - kćerka oligarha. Glavni lik - tragičan, uzrokujući mnogo konfliktnih sliku emocija.

Rad na "Freken Julia"

Više od dvije godine pregovora održane su o saradnji sa direktorom. Kao rezultat toga, Ostermajer je dao svoj pristanak, a ne samo iz razloga što je ruski pozorišni tradicija je vrlo jaka. On je bio zainteresovan u istoriji same predstave, koja je u novo čitanje održan u Rusiji 21. stoljeća.

Direktor je priznao da on nije studirao ruske stvarnosti, tako da je u svim povjerenja dramski pisac i nijedan od njegovih prijedloga nisu prilagođeni. Osim Ostermajer je primijetio da je talentovani ruski akteri bili uključeni u "Freken Julia" postavka koja može obogatiti efekat dubine svoje osjećaje.

Početak djelovanja

Akciju predstave "Freken Julia" odmah privlači pažnju gledaoca intrigantna napeti dijalog i dalji razvoj više i brže. Protagonist odaje svoju mladu. Kćerka oligarha Yulia je prvi put u društvu običnih ljudi u njihovim životima. Sobarica Cristina odluči oprostiti zaručnika varao. Heroji konačno zapleten u svoje osjećaje i odnose. Julia vidi samo jedan izlaz iz toga apsorbira okolnosti - samoubistvo. I sve ove dramatične događaje se odvijaju u odnosu na pozadinu pada snijeg čiste.

Glavni lik

Gospođica Julija je postao simbol moderne karaktera, karakter i unutrašnji svijet koji je ponekad definiran kao "poluzhensky-polumuzhskoy". Gledalac može vidjeti samo jednu noć jer je junakinja života - sinoć. U originalnoj verziji predstave Julie - kći grofa, koji je bio sam u St. John noć u kući sa slugama, koji će biti namamljeni u lakej volio svog oca Jean. Nakon toga, heroina, u nemogućnosti da podnese sramotu, prekida samoubistvo. Nedavni histerično bacanje Julie istraživači tumače kao znak sveobuhvatnog degradacije ličnost.

Gospođica Julija stvarno nije spreman za život, ne mogu i ne žele da žive. Ona smatra stranac svuda i sve mržnje. I, što je još gore, ona nije bila u stanju da, figurativno govoreći, da se radujem, ne vidim budućnost. Mnogi istraživači u pozorišnom umjetnosti zasniva svoje zaključke o prirodi glavnog lika u autorovom predgovoru predstavu. To se nije desilo Strindberga sa skrivenim ponosom i vrlo snažno tvrdi da je u predstavi "Gospođica Julija", bio je u stanju da pokaže publici potpuno novi karakter. Julie akcije, rekao je on, strogo motivirani, i njena tužna sudbina zbog raznih socio-psihološke, pa čak i medicinskih, razloga. Karakter djevojka, bez sumnje, jake, svijetle, iako prilično čudno.

Razlozi za "pasti"

Zašto je život bogatih obrazovanih žena formirana tako tragično? Žena lik odmah razbija mnogo različitih faktora. Na majke strane, ona nema definitivne porijekla, zbog onoga što u glavi raste složenim društvenim inferiornosti. Onesposobiti sudbinu junakinje i neadekvatnog seksualnog obrazovanja, kao i neočekivane fizičke komplikacije u svojoj porodici. Nije poslednji ulogu specijalnog fizičkog i emocionalnog uzbuđenja tipičan osjetljivih misli Julie. Sve ovo je vrlo blizak pokojnom radove Strindberga, svojim takozvanim "komore komad", rođen je skoro dvadeset godina kasnije, "Gospođica Julija".

Suština karakter Julie

Najvažniji motiv priče protagonista - motiv njenog pada, u početku oličene u koji se ponavlja iznova opsesivno san djevojka. Šta se dešava sa njom u proizvodnji dalje - pravi utjelovljenje tog sna. U radu autor predstave sna - najvažniji kategoriji pozorišnih ideja. U svojim kasnijim "komora predstave", gdje možemo reći da nema heroja, ali ne postoji ništa osim likova, oni žive upravo u skladu sa zakonima sna. Tako Julie, iako je očigledno, izaziva simpatije i iskustvo heroina - živi po istim zakonima. U tom smislu, ova djevojka je "utkana od istog materijala kao i kod naših snova." Ono što se događa s njom na tu temu, ne može se svesti na uobičajene "pada" grofice sa sluga-lakej. Impliciraju snovima kroz nametljiv rock ponor mnogo dublje nego ova afera sa sluga. To nije slučajno u igri bila grofica Julie počinje da priča o snovima.

Snovi postaju stvarnost

Djevojka sanja da joj je teško vuče dolje, sve dublje i dublje, ali to je samo nešto što nije i neće dozvoliti. Da je "trebalo da bude dole," Julie zna unutrašnje prirode, iako jedva znao za to na umu, tako da je odluka da se prekinu njen samoubistvo čini da je jedini ispravan. Međutim, njegov lik izvrši samoubistvo, kao u snu - to je kao da u stanju hipnoze, bez odustajanja do kraja shvatiti što se događa s njom. To Julie, da um i dušu pripada u svijet snova, polu-fantastični svijet, dobro zna, samo jedan - neminovnost svog kraja. Ali priroda karakter junakinja je uvijek ambivalentan, rub svoje prirode, Julie dodiruje i sa onim što se može nazvati vrlo stvarnom svijetu, tako da je to svijet u kojem dobro uspostavljena, i sluga, Jean, a posebno kuvar Christine simbolizuje stvarno agresivan stabilnost stvarnost. Julie isti - biti mnogo više krhka, nestabilna, stalno bacajući duša između onoga što su svoje snove i kako je doživljava stvarnost.

Efektivna strana njen lik se izražava u bolnom unutarnje agonije: ovdje postoji strah i slaba, ali još uvijek ima nade, i pokušava da preokrene događaje. Prema kritičarima, Julie groteskno patetičan u pokušaju da bude zaista iskreni sa sluga, koji nije u stanju da ga shvati jednostavno zbog njihove potpuno različite psihičke organizacije. Ali devojke samo treba da govore, a to nije bitno kome, međutim, još je razgovarati i sa kim. Osim toga, to je bio Jean heroina odluči koristiti kao neku vrstu "instrument" samoubistva.

Pregledi performanse Moskva

"Gospođica Julija" recenzije publika ima vrlo kontradiktorni, kao i mnoge pozorišne produkcije, posebno sa socijalnim i psihološkim orijentacije. Uglavnom negativnih komentara gledatelja povezani, po njima, sa nepotrebnog okrutnost što je prikazano na sceni scene ubistva piletinu i psa. Osim toga, puno komentara napomenuti da je odluka da se u akciju predstave u modernoj Rusiji lišen priču besmisleno, jer je to bio "padaju" i tragedije 19. stoljeća, moderni svijet čini potpuno apsurdno. Neki čak kažu da nakon gledanja predstave su ostali teški talog na dušu.

Naravno, ne treba zaboraviti da je ovo samo privatno mišljenje, da se oslanjaju na to bi bila greška. Posebno zbog učinka, a ne manje od pozitivne kritike, što u velikoj mjeri svodi na sjajan igra glumaca koji doslovno žive na pozornici života svojih likova, i dati svojoj profesiji bez ostatka. To je ne čudi da je predstava "Gospođica Julija", ulaznice se prodaju za više od godinu dana, a svaki izvlači ono što je vidio na svoje utiske sceni.