Guohua - Kineski boje slika vode i boje. Kineski umjetnici. Edukacija slika

Kineski umjetnici su imala veliki utjecaj na svijet umjetnosti i njihov veliki radovi nastali na rižin papir i svile, za nekoliko stoljeća fasciniran lakonski umjetnički jezik.

Estetski kanonima žive baštine, broji tisuću godina istorije, oblikovan filozofska tradicija taoizma, budizma i Konfučijanizam. Vjeruje se da je priroda uči ljude da vide ljepotu i istina je da je ovo glavna tema kineskih tradicionalnog slikarstva. Jedinstvena remek umjetnika u različitim epohama - je važan doprinos svijetu umjetnosti.

Kineski tradicionalnog slikarstva

Guohua - Kineski slikarstva, koji se razlikuje od zapadne funkcije umjetnosti obrazaca: na posebnom najfiniji svile ili papira sa četkom nanosi imidža. Umjetnici koriste mineralna, biljna, voda boje, crnom tintom, a njihovi radovi su često u obliku horizontalnog ili vertikalnog pomicanje.

Zauzima centralno mjesto među različitim područjima umjetnosti Kina Guohua (kineski slikarstvo) nastao u VII-VIII stoljeća pne do kraja stilu XIX stoljeća dobija drugi vjetar.

"Četiri Treasures"

Za pisanje tradicionalnog slika autori koriste ograničeni skup alata: crne boje (ili akvarel), kineski kist od prirodnih vune, papira i uređaj tinte za brušenje. Mnogi umjetnici i dalje preferiraju crno-bijeli slika, vjerujući da će "otkriti suštinu prirode."

Mnogo pažnje posvećuje kvalitetu zemlje trupova i koriste se za pločice sa crnim lakom sjaj. Masters ih trljanje s vodom da se dobije željeni teksturu i kreiranjem raznih nijansi. Kao što je priznato kineskog umjetnika, za postizanje željene efekte ne može biti zbog lošeg kvaliteta Evropske trupa.

Za slikarstvo koristi specijalni papir Xuan (riža) specifične teksture. Ponekad crteža se izvršavaju na svili ili pamuka.

Inkstone su visoko vrednuju, a mnogi se prenosi iz generacije u generaciju. Ovi uređaji, ponekad okićen, izrađene od žada ili pečene gline.

crtež

Ako uzmemo u obzir Evropske platna naslikana akvarel, onda ne vide linije kao takve. U kineskoj slika Sve slike su stvorene pomoću linearnog obrazac. Ovo se razlikuje tradicionalnom stilu Guohua, snažno podsjeća na uspješno razvija kaligrafije u zemlji, od kojih je elemenata nužno umjetnici donose na njihov rad.

Treba napomenuti vrhunskom tehnikom četka vlasništva, što je poboljšalo tokom vekova. Kada tanka ili debela linija umjetnici koriste iste alate kao Calligraphists prenositi prostor, volumen, kretanja, bez upotrebe uobičajenih tehnika svetlosti i senke. Ljepotu kineskog slikarstva je majstorstvo posebne tehnike bi-mo, čije ime prevodi kao "četka-ink". Crnom bojom primjenjuje na rižin papir, odmah apsorbira, a jedan nespretan pokret, pogrešnu može promijeniti ukupnu raspoloženje slike, iskrivljuju istinu života. Svaki udar mora biti precizan i jasan, jer nema brisanja ili ispravnu sliku autor neće moći.

Tehnika slike otiska prsta

Zanimljivo je da su kineski slikarske tehnike Guohua nije uvijek pisani četkom. majstori često koriste svoje ruke, prikazujući svoje linije i nijansiranje boja. Slikari nanosi na nokat izohipse i široka poteza obavlja jastučić palca.

poetski natpis

Tradicionalne kineske slika se razlikuje od Evrope koje na slici postoji poetska natpis, pogubljen u kaligrafskim stilom. Dakle, majstori su izrazili stav prema proizvodu, kao i karakteri upotpuniti svoj maštovit sadržaj. Poznati kaligrafa, pisac i umjetnik Su Shi, koji je živio u XI stoljeću, borio za to da bude prisutan u slici poezije. Takve oznake odražavaju mišljenje autora i nalaze se u njegov rukopis.

Scrolls

Guohua - Kineski slikarstvo, u kojoj je neobičan tip slike. Oni roll na štapiću u rolni i skladišti u izduženim slučajevima. Kompozicije se pišu na posebnom papiru, a ne samo tinte, ali i slika mineralnih i biljnih sirovina. Slike u rolama, nije namijenjen za masovnu publiku, čuvaju se za više od hiljadu godina, bez gubitka svjetline i zasićenja boja. I danas možete diviti remek napisan prije nekoliko stoljeća, poznati umjetnici.

alegorija

Painting vode boje i tinte je drugačija konciznost, i jezik simbola je razumljivo prave poznavaoce kineske umjetnosti. Na primjer, biljke i poetske linije prikazuju godišnja doba i Mjeseca, ili zapaljenu svijeću u noći šou.

Prazan praznine u slikama

Još jedna karakteristika koja razlikuje kineski slika sa Zapada, je da su autori radova su ostavljeni nepopunjenih područja koja mogu maskiraju kao mala disk sliku ili bjelkaste magle. Ponekad prazan prostor je napustio kako bi se sloboda ostao promatrač za maštu, jer kineski slike - to je neverovatna umetnička forma, što je nemoguće bez jedinstvo autora i publike.

obavezno štampanje

Po tradiciji, majstor je potrebno staviti na print proizvoda u crveno, čime se potvrđuje njihov identitet.

Uzmite u obzir karakteristike tradicionalne likovne umjetnosti, možemo reći da Guohua - Kineski slikarstvo, koja skladno spaja poeziju, kaligrafiju, a manifestira se u štampanim pritisnite graviranje vještine.

žanr slika

U tradicionalnoj kineskoj slika identificirati nekoliko žanrova. Prva - Shanshiev (pejzaž). Postoji raširena filozofski koncept da su ljudi i priroda su jedno, a ne postoje prepreke između njih. Pejzaž rad je raspoloženje gledaoca.

Drugi žanr - huanyao (slika flore i faune). Kineski majstori viri u savršenom obliku životinja, kamenje, biljke, te ih prenijeti na pravu prirodu koja se ne može izraziti riječima.

Treći žanr - zhenu (portret). Još u antičko doba umjetnika koji rade s ljudima, znate jedan nepromjenjivi pravilo: u rangu s vanjskim sličnosti tvorac mora prenijeti stanje duha i karaktera, ističući ljepotu svog unutarnjeg svijeta. Svi umjetnici strogo slijediti ovaj princip, pa čak i u ranoj fazi razvoja kineske umjetnosti gospodarenja portreta žanra postignut izuzetno visokom nivou.

stilova Guohua

Postoje dva tradicionalnom stilu: Gunba vladaju u ranim fazama, i lo-i postala široko rasprostranjena u kasnom XIX stoljeća. Neka nas ispitati karakteristike ovih područja.

Gunba kineskom stilu - određeni stil slikarstva u kojima se nanosi boja pažljivo (uključujući boju) i se navode do najsitnijih detalja. Glavni cilj umjetnika - precizno prikazuju stvarnost, i ta ideja naturalizma je usko vezana za utjecaj taoizma. Gunba smatrati zvaničnim akademskog slikarstva. Jasne linije stila rada umjetnika koje su krasile su interijeri u Imperial Palace.

Međutim, nakon što je širenje budizma u umjetnika zemlji da preispitamo ideju, i novi stil kineskog CE i odlikuje besplatan način slikanja. Kreatori ne predstavljaju sličnost subjekt ili objekt, i brine o raspoloženju transfera. Oni traže da se pokaže iskrenu emociju, radi slike. Smatra se da lo-i - slika filozofa i pjesnika, iu tom stilu rada kreatora pod uticajem trenutnog raspoloženja.

Mnoštvo CE i shuymo (samo crno mastilo se koristi za obrasce pisanje).

Mnogi kineski umjetnici uspješno kombinuju u svom radu tehnike i drugačiji stil, koristeći mješovitih tehnike. Li Keran, Qi Baishi, Fu Baoshi, Ifen Yang, Huang Binhong, Pan Tyanshou i drugi majstori su uspjeli postići u svom radu izražajne efekte, prenoseći sliku prirode i snimanje čak i najsitnijih detalja.

"Čitanje" slika

Nacionalne boje slika vode odlikuje graciozna figurativnog jezika, i umjetnici zasnivaju svoje radove određeni konotaciju. Ako Evropljani razmatraju krpom, kineski narod ih čitaju. Slika se popunjavaju sa pozitivnim stavom i da njegov vlasnik dobro raspoloženje.

Kineski radovi su puna simbolike i alegorija. Na primjer, planine predstavljaju muško sjajno počela, i vode - tamna ženskog. Slikar prolazi lirski raspoloženja, osjećaje koji se javljaju nakon dodiru s prirodom, a ne tražiti da naturalizam i vanjski sličnost.

Protiv backdrop veličanstveni krajolik minijaturnih ljudskih figura simbolizira da je osoba - to je manji element svemira, koja je u potpunosti u skladu sa svoju moć. Ali u evropskoj umetnosti ljudi su uvijek prikazana kao moćna sila koja može da kontroliše elemente, i takve koncepcije čovjeka je radikalno drugačiji od zapadne kineske slika.

Cvijeće - druga priča. Tu je slika koja se naziva "četiri plemenite":

• Orhideja simbolizuje čistoće;
• Krizantema, utjelovljuje skromnost i čednost;
• divlja šljiva Meihua - čvrstoću i otpornost;
• bambus - simbol ljudskog karaktera.

umjetnici često prikazuju vrbe, koja utjelovljuje ljepotu i prefinjenost fin. Ona utjelovljuje proljeće i ženstvena elegancija. Ali bora - je ideja vječne mladosti i konfucijanskom uzdržanost.

Ovaj simbolički jezik je vrlo jasno da kineski narod, a oni koji neće biti u stanju da otkriju alegorija, razume nacionalna slika je izuzetno teško.

master Guohua

Hsu Pei-Hung savršeno ovladali osnovnim vještinama evropske umetnosti i na njegov rad u kombinaciji ih kineske tradicije. Njegov veličanstven portreta u kojem umjetnik vješto otkrila psihološke osobine ljudi, smatraju remek djela kineske umjetnosti.

Ian Ifen, dobitnik je mnogih nacionalnih nagrada, je dostojan nastavak razvio stoljeća tradicije.

Gu Yinchzhi, dobio je titulu "kraljice mačaka", radi u stilu lo-i. Ona je majstorski opisuje životinje i njene slike dati kineskog ambasadora u stranim posjetiteljima.

Qi Bai Shi - jedan od najistaknutijih predstavnika stila. Nadzorni tvorac, u stanju da uhvate glavne karakteristike, piše originalne slike, kombinirajući veliki vještina sa umjetnosti kaligrafije i izražajne linije.

Edukacija slika

Mnogi ljudi žele da nauče tajne Guohua, već da nauče kako da to nije tako lako u ovoj tehnici. Umjetnika puno vremena bavljenja prije nego što se na posao, koji se vodi u istom dahu, da izbegnu greške.

Kinezi cijeniti ne samo vanjski ljepote slika, ali i unutrašnjost, svoju snagu i energiju. Mnoge kuće prodati posebne zemlja album za boje, što pokazuje redoslijed crteža. Ovaj trening daje sliku svoje voće, i gotovo svatko može slikati sliku u tradicionalnom stilu. Dakle, to usadili dobar ukus i njeguje ljubav prema umjetnosti.

Poezija, zaradio svoj oblik

Moram reći da je sada Guohua Vodite računa o vremenu. Ona je izašla iz uskih granica kineske nacionalne tradicije. U vizualnih umjetnosti postoje predmeti na savremenim temama, a ove slike su puni novim sadržajima. Dozvoliti da se slažete sa klasičnim, rekao da je "slika - to je poezija, koja je oblik."