Koreograf Leonid Lavrovski: biografija, fotografije

A wonderful glumac, učitelj i koreograf Leonid Lavrovski napisao sjajan stranice u povijesti modernog plesa. Njegovo ime je povezano sa formiranjem baleta u Sovjetskom Savezu i trijumfalnog obilazak zvezda sovjetske baleta u inostranstvu. Izvanredna koreograf, talentovan organizator i zgodan muškarac - tako se setio savremenika.

Koreograf Leonid Lavrovski: biografija, fotografije

Postoje ljudi na pomen čije ime odmah asocira na memoriju sa bilo kojim pojavu ili događaj. Ova imena su neraskidivo povezani sa visokim usluga za svoje ciljeve. U galeriji onih koji su doveli svjetski poznati ruski balet, nemoguće je proći pored portret talentirani i entuzijastični ljudi - koreograf Leonida Mihaylovicha Lavrovskogo.

djetinjstvo

Leonid Mihaylovich Ivanov (ovo je pravo ime koreografa) rođen je 5. juna 1905 u St. Petersburgu. Porodica je bila loša, radi. Međutim, budućnost oca koreografa je bio vrlo drag muzike, a jednom je neočekivani potez. On je dao otkaz i pridružio Marinski pozorišta Chorus. Unknown, bez ovog čina odlučno otac može razviti kreativne sudbinu budućeg velikog koreografa. Ali od tada malo Lenya postao puno vremena za pozorišne scene. Počeo je istraživati svijet iznutra pozorišta.

Pozorišne umjetnosti fascinirana talentirani mladić. On je ušao u Lenjingradu koreografskih College, gdje je diplomirao 1922. godine. Tokom studija na odličan učitelj, Vladimir Ponomarev je saznala da je momak ima talenta i umetnost Novice plesačica. Postepeno formirati svoju umetničku viziju struke. Istovremeno Ivanov odluči da uzme ime. Očigledno, svoje prezime izgleda previše jednostavno, i koreografske fakultet je završio glumac Leonid Lavrovski.

U početku

Nakon završetka studija na koledžu L.Lavrovsky pridružio osoblje Baleta Lenjingrada opere i baleta na poziciju prvog solista. Ispred je klasičnog repertoara i dokazano nastupa, gdje je pjevao ulogu u "Giselle", "Labuđe jezero", "Uspavana lepotica". Mladi glumac puno posla, ali voli i drago mi je da provode vrijeme nakon nastupa. Međutim, od ove godine, glumac formirala vrlo dobre kvalitete karaktera, čak i nakon što je brzo proveo noć nikada nije dopustio da ga kasno u pozorište ili propustiti probu. U isto vrijeme, Leonid Lavrovski po prvi put da se uda. Njegov izbor je bio balerina Ekaterina Geidenreich.

Bučni i veseli gozbe u krugu poznanika ne postane prepreka za dalje obrazovanje i samoobrazovanje. Leonid puno čita, uzimajući lekcije klavir i muzičke istorije, pokazuje. Postepeno, neobrazovani mladić iz radne porodice pretvara u erudita, dobro pročitati čovjek. Elegantan izgled i urođene inteligencije dovršiti formiranje buduće velikog koreografa.

Međutim, u pozorištu sve to nije bilo previše glatko. U zadnjem smo disali mladih i talentovanih plesača. Lavrovski počeo da se oseća da je stegnut, ne dozvoljavaju ples. Sporo tinja sukob sa umjetnički direktor Baleta Vaganova samo pogoršala njegov moral. Godine 1936., u nemogućnosti da podnese napetost vladaju u pozorištu, L.Lavrovsky odbacio. Međutim, status nezaposlenog glumca bio je kratkog vijeka. Samo tjedan dana kasnije, on je prihvatio ponudu da na čelu Baleta Lenjingrada Maly Opera Theatre. U ovom položaju L.Lavrovsky radio do 1937.

prvi produkcije

Istovremeno učestvuju u baletima Leonid Mihajlovič je počeo staging aktivnosti. U koreografskih škole Leningrad je postavio "Sad Waltz" na muziku Sibelius (1927) i "Četiri godišnja doba" (str I. Chajkovskij 1928). Muziku Robert Schumann je isporučeno "Shumaniana" i "Simfonijski Etudes" (1929),. Ne možemo reći da je pozorišne aktivnost L. Yakobson je uvijek bio uspješan. Program koncerta u stilu Fokin (1932) nije uspio, te je prepoznat i prepustiti dekadentan buržoaski ukuse.

Propuste nije zaustavilo direktor. Novo vreme nalagala da umetnost treba da bude pristupačan i razumljiv širokoj publici radnika i seljaka. Za Leningrad škole koreografije Leonid Lavrovski stavlja dva baleta, "Fadettu" i "Katarina". U ovom trenutku je bio u pravu metu. Oba produkcije su prepoznate kao uspješan, a mladi koreograf se bavi novih produkcija radova Rimski-Korsakova, A. Adam, A. Rubinstein i mnogi drugi.

Istovremeno, postoji još jedan događaj. Leonid Lavrovski, čiji je privatni život sa E. Geidenreich nije radila, udati po drugi put. Elena Chikvaidze, koji su učestvovali u proizvodnji baleta "zatočenik na Kavkazu" na glazbu B. Asafiev, bio njegov izabrani. Godine 1941. dobili su sina - Lavrovskii Mikhail Leonidovich, čija biografija je i neraskidivo vezan za baletnu umjetnost.

Kirov teatar

U međuvremenu, u Marinski teatar ne jenjavaju strast. Despotski i ohol karakter Vaganova doveo situaciju u Baleta do tačke najviše strasti. Lider zamjera nedostatak novih predstava u repertoaru, clip mladih izvođača, autoritarnost u donošenju važnih kreativnih odluka, i despotizam starog režima. Oni sjetio nju i izlaska iz teatra L. Yakobson. Teško je reći da li sve ove optužbe bile istinite. Ali je završila u toj fotelji umjetnički direktor baleta bio prazan. 31 Decembar 1937 Leonid Lavrovski, koreograf i baletan je imenovan za šefa Baleta Lenjingrada opere i baleta. S. M. Kirova. A post je ostao do 1944..

Prokofjeva, "Romeo i Julija" (1940)

1940. L.Lavrovsky počeo rad na balet "Romeo i Julija" na glazbu S. S. Prokofeva. performanse skali rođen teško. Do tog trenutka u svijetu baleta nije razvio produkcija radova William Shakespeare tradicije. Njegov rad je protumačeno koreografa na različite načine, tako da nije bilo osnovano kanona, što bi moglo osloniti na direktora u njegovom radu. Ali, prije nego što L.Lavrovsky je bila još jedna teškoća. Čudno, ali to prepreka je bio sjajan glazbu S. S. Prokofeva. Složene ritmičke strukture, neobično kompozicijske tehnike. Muzički tkanine, tkani iz različitih tema koje se isprepliću i stvaraju percepcije suptilne čipke autora besmrtnog tragedije. U početku, umjetnici jednostavno nije mogao shvatiti namjeru kompozitora.

L.Lavrovsky je bio strpljiv i uporan. Ali partituri promijenjen kako bi šou svjetlija i oštrija. Postepeno, kompanija je savlada otpor mjuzikla. Proizvodnju "Romeo i Julija" je povoljno primljena od strane publike i kritike. Ukazao na neobičnu muziku Prokofjeva, radovali uspjehu koreografa Leonid Yakobson, pohvalio je krajolik. Nesumnjive trijumf ove predstave bila je Galina Ulanova. Premijera u Moskvi je življe. Predstava je prepoznat kao najbolji savremeni balet. Ovo u velikoj mjeri određuje budući život direktora. Godine 1944. L.Lavrovsky je imenovan za šefa baleta Sovjetskog Saveza glavnoj bini.

Moskva, Boljšoj teatar

L.Lavrovsky znao da sve što je radio prije ovog vremena - to je samo uvod u rad u glavnom pozorištu u zemlji. Prvo, postao je aktivno i vješto vraćanje klasičnog baleta repertoar. Na 100. godišnjicu baleta "Giselle" L.Lavrovsky pravi svoju verziju predstave. Ažurirano "Giselle" G. Ulanova je priznat kao jedan od najboljih produkcija ovog baleta, i postala model za mnoge generacije koreografa. Onda stvorili su novu verziju baleta "Raymonda" i "Silfida".

Još jedna velika rad L. Yakobson - ponovno stvaranje "Romeo i Julija" na sceni Boljšoj teatra. Izjava se ne može mehanički prenijeti na novu scenu. Ona je postala veći i značajniji. Naglasak je pomjerena i intenzivirati sukobe. Scene masivne gužve i novi ukrasi završili transformacija koncepta autora L. Yakobson. Novo izdanje poznatog baleta je bio vrlo uspješan. L.Lavrovsky primio Staljina nagradu, i performanse za desetljeća postala pozivne kartice Boljšoj teatra.

20 godina: uspjeha i neuspjeha

L.Lavrovsky mislio da se ne može plesati zbog plesa. Značenje njegove aktivnosti je bio zadatak otkrivanja novih talenata i promovirati nova imena na sceni. Boljšoj balet tokom svog vremena dao uspješan debi mnogi talentovani plesača i koreografa. Izvršni direktor ne sjedi besposlen. Njegov sljedeći proizvodnja - "Red Flower". Ovo je nova verzija baleta "The Red Poppy" kompozitor Glier. Nekomplikovan priča kineskih plesača i sovjetski mornara na solidarnost ljudi iz različitih zemalja i različitih boja kože. Publika volio predstave i glumci rado igrali u njemu. Za ovu proizvodnju L.Lavrovsky je dobio još jedan Staljin nagradu.

Balet scena "noć vještica" u "Faust" od Gounod - male koreografske remek, upisana u tkivu klasične opere. Ples u ovoj sceni, tražio sve vodeće baletani u. Ljubitelji klasične plesne otišao na operu da vide svoje heroje u pravi dijamant koreografskih umjetnosti.

Međutim, sljedeći veliki posao Lavrovski fijasko. To je bio "Priča o kamen cvijet" na osnovu radova Bazhov. Činilo se da je muziku Prokofjeva, talenta i iskustva G. Ulanova L. Yakobson - to je bio snažan kreativni alat koji može stvoriti još jedan Grand balet radova. U stvari, sve je ispalo drugačije. 1953. godine, bez završenog rada na rezultat, Prokofjeva umro. Godinu dana kasnije, proizvodnja je i dalje bio potpun, ali to je previše naturalistički lišen balet poetike i lakoće. U Jan 1956 L.Lavrovsky smijenjen s mjesta šefa Boljšoj baleta.

stranih tour

Danas je nemoguće zamisliti da je došlo vrijeme kada je ruski balet svijet nije znao. Velika imena, poznate drame i produkcije sovjetske koreografa su za zapadni javnost za istu željezne zavjese kao i čitav Sovjetski Savez. Proboja ovog jaza uz pomoć baletnu umjetnost je političko pitanje. imenovan je prve turneje baleta u Londonu (1956) da vodi kreativni penzije nalazi na L.Lavrovsky. Četiri predstave na repertoaru sovjetskih umjetnika, od kojih su dva u režiji Leonid Yakobson, napravio zapanjujući dojam o kulturnim iskušenju britansku javnost. Turneja je trijumfalno. Međutim, na njihov kraj koreograf još jednom ostavio na cedilu.

Dvije godine kasnije, situacija se ponavlja. Touring Francuska - i ponovo L.Lavrovsky postaje šef touring tim. I nakon povratka ponovo je odvojen od volio pozorišta. Samo 1959. godine L.Lavrovsky vratio u Boljšoj teatru. Ispred je još suočena težak i odgovoran stranih putovanje - turneju po Sjedinjenim Američkim Državama.

nastavak dinastije

1961. godine, Boljšoj teatar je prihvaćen još jedan Lavrovskii - Mikhail Leonidovich. Supruga slavnog koreografa, a do tada je bio u braku, po treći put, više nije mu dao nasljednika. Ali jedini sin postane nasljednik poslovne njegovog oca, i ponosno odvija na sceni slavnog prezimena Lavrovskii. Mikhail Leonidovich prošla kroz sve korake u karijeri balerina-a. Otac nije napraviti izuzetak za njega. Sjajni balet sposobnost sin višeg Lavrovskii smatra isključivo kao razlog za povećanje zahtjeva i strožih propisa.

Nakon jednog premijera, on je napisao nekoliko redova svom sinu: "Ti si sve otvorene, a sve zavisi od vas," Tako je opomenuo njegov sin Lavrovskii. Mikhail Leonidovich fotografija sa potpisom ovog oca odvija kroz njegov život.

memorije srca

Nakon njegovog otpuštanja iz pozorišta u Juli 1964 L.Lavrovsky počinje da radi u Moskvi Baletna škola. 1965. godine, Leonid Mihajlovič dobio je počasni naslov narodne Artist SSSR-a. On naporno radi i stavlja muzičku sobu za studente. Mnogi od njih su preživjeli na repertoaru poznatog škole.

"Memory of the Heart" - tzv prošle postavio poznati koreograf koncerta. Leonid Lavrovski je umro u Parizu, gdje je stigao na turneju zajedno sa učenicima škole baleta. Bilo je to 27. novembar 1967.