Kozlovsky, Mikhail Ivanovich: biografija, slike, skulpture

Kozlovskiy Mihail Ivanovič je jedan od najvećih kipara ruskog klasicizma, čiji je rad prožet visokim idealima prosvjetiteljstva, svijetle emocionalnosti i uzvišeni humanizma. Prema likovnih kritičara početkom XIX stoljeća, u svakom od njegovih radova ", otkriva mnogo mašte, osjećaja, originalni izgled i majstor ruku autora."

Mihail Ivanovič Kozlovskog - kipar, od svih ruskih umetnika koji su živjeli, možda, najkraći, ali i najviše sjajan život. Od posebnog interesa je tvorac izazvao antičkih mitova i slova ruske istorije. U njima, on je pronašao ideale koji su važni ne samo za njegove savremenike, nego i za buduće generacije.

Kozlovsky, Mikhail Ivanovich: biografija

Budućnost poznati kipar rođen 1753. godine u porodici trubač kuhinja flote, jedan od predgrađa St. Petersburga mora. Ovdje je proveo svoje djetinjstvo godina.

U dobi od jedanaest (1764) Kozlovsky, Mihail Ivanovič zauvijek se rastali od kuće i roditelja peticiju broj učenika pridružio St. Petersburg akademije umjetnosti. U ovom trenutku u evropskim umjetnost - skulptura, arhitektura, slikarstvo - dospjele i postepeno razvili klasicizma. Najsjajniji predstavnik ove trend u umjetnosti bio je istaknuti ruski kipar Kozlovskiy Mihail Ivanovič.

Kratku biografiju kipara:

• . 1773 g: diplomirao Akademiju sa zlatnom medaljom;
• . 1774-1778 gg: boravi u Rimu kao akademski granice;
• 1780:. Marseilles Akademiji umetnosti dodelio mu je titulu akademika;
• . 1784-1785 gg: pogubljen za mermerne statue Katarine II u obliku drevne boginje mudrosti, Minerva je dobija na popularnosti i priznanje savremenika (otelovljenom obrazovne koncepcije idealnog monarha - mudar zakonodavac i branitelj domovine);
• početkom 1788 ponovo poslati u inostranstvo (Pariz) da studira;
• . 1790: Kozlovskiy Mihail Ivanovič se vraća kući, stvara skulpture idiličan ciklusa;
• 1796.-m generira opsežan niz skulpturalne skica na temu Trojanskog rata, cijeli ovaj period je u znaku potrage za monumentalnost, nove funkcije, koja je postala jedna od komponenti za daljnji rad umetnika;
• u periodu 1799-1801 radi na komandant spomenik A. V. Suvorovu, on je veličao nedavne pobjede ruske vojske u italijanskoj kampanji;
• 1802. Kozlovskiy Mihail Ivanovič u najboljim godinama života i talenat iznenada umire.

On je prvobitno sahranjen na groblju u Smolensk pravoslavci. Godine 1931., ukop je premještena u Alexander Nevsky Lavra na groblju Lazarevskoye

Kozlovsky, Mikhail Ivanovich: skulptura

Njegovi radovi - staturnaya plastike reljefi, monumentalne skulpture i nadgrobnih spomenika - su prožeta dubokim emocijama i uzvišen humanizma.

U stilu njegovih radova značajno utjecati na estetiku francuske skulpture XIVIII stoljeća. Od ovih, najpoznatija su: spomenik A. V. Suvorovu u Sankt Peterburgu, kip "Samson kidanje usta lava" (krasi sada je jedan od Peterhof fontane), "Sjedeći Girl" (Winter Palace) i "Himen", stvorio povodom braka Konstantina Pavloviča (kao što je sada u Zimski dvorac), figura čovjeka, napravio za proučavanje ljudske anatomije.

Poznat po svojim bareljefima: "Povratak Regulus u Carthage", "Camille, oslobađanje Rim od Gala" (nalazi se u Sankt Peterburgu, u Marble Palace), "Masakr nevinih", "Polycrates", "Cupid", "Merkur i Nimfa", " Apolo "(nalazi se u muzeju Aleksandra III).

rano

U početnom periodu kreativnosti glavna tema radova vajara je tema građanska vrlina, hrabrost, požrtvovanje i hrabrosti.

Kozlovskiy Mihail Ivanovič junaci svojih olakšica čini istaknuti likovi iz povijesti starog Rima, koji je u ime domovine i opšte dobro ljudi žrtvuju. Takav njegov rad "Regula oproštajni sa građanima Rim" (1780) i "Camille eliminira boli u Rimu" (1781).

Hill i koncizan slike, jasnoća kompozicije, promišljanjem i jasnoća linija i oblika - karakteristike koje razlikuju rad na kojem Kozlovskiy Mihail Ivanovič je radio u ranom periodu kreativnosti. Skulptura savršeno uskladiti s arhitekturom zgrade, građen u stilu ranog klasicizma.

Harmoniju skulpture i arhitekture

Posebno harmonična zajednica dva umjetnost - skulpture i arhitekture - manifestira u gipsu olakšice stvoren za koncertne dvorane u Catherine Park (Tsarskoye Selo). Autor paviljona, napravljen u stilu zrele klasicizma, George. Quarenghi (1783-1788). Olakšice dijele zajedničku temu - muziku. Orfej svira liru kroti divlje životinje; Apollo, igranje glazba, oduševljava uho Ceres; Muse Art izložba atributa - kao što parcela, što obratio pažnju na Kozlovsky Mihail Ivanovič. The Wizard (rani olakšice) razlikuju ritmičke strukture uravnoteženi sastav glatke konture i dostojanstven pompe slika. Sve ove karakteristike doprinose stvaranju paviljona jedinstveni muzički ugođaj.

Kip Catherine II

Veliki kip carice Katarine II u obliku drevne boginje mudrosti, Minerva (Ancient Rome) stvorio kipara u periodu 1784-1785. Carica je obavijen velom drevnim plaštom i na čijem se vrhu kacige (boginja atributa). Ona ističe jednom rukom leži na nogama trofeje koje simboliziraju pobjede stekao to. Još jedna carica drži svitak sa objavljenim to "za dobrobit zakona svojih podanika. Tako utjelovljuje svoju ideju savršene monarha - mudar zakonodavac i branitelj domovine - Kozlovskiy Mihail Ivanovič, skulpture koje nose pečat njegova divljenja za ideje prosvjetiteljstva.

"Vigil Aleksandra Makedonskogo"

Mermerne statue, stvorena u 1780-ih, ima složenu semantičku alegorija. Imidž slavne heroja antike također služio kao osnova za vajara da utjelovljuju ideale obrazovanja - obrazovanja potrazi za znanjem i volju tvrdoće.

Plastična sastav rješenje i kipovi zrači duh miran veličinu i plemenite jednostavnosti. Slika različite težine i proporcionalnosti, glatko prelijevanje oblika i kontura.

mladić je tijelo kao što je to u pospano stupor mišiće kao što su "ugasiti" najfinije mramora matiranog poklopac, glavu odmarao na ruci počiva na koleno. Ali obmana ovog osnovnog osjećaj smirenosti ...

skice

U mnoštvu postojećih crteža, od kojih je većina pripremnih skica za buduće skulpture, pratiti njihovu povezanost sa glavnim fokusom master - u rasponu tema i tema (mitologija, Biblija, Evanđelje), u sredstvima umjetničkog izražavanja ideja.

Ali broj crteža Kozlowski može biti smatran nezavisnim, kompletan grafičkih radova. Među njima se stvaraju u 1792 m "Smrt Hipolit" i "Tezej ostavlja Ariadne." Kritičari ističu drame i emocionalni intenzitet, koji "diše" ovih radova.

"Polycrates"

U periodu od 1788 do 1790, prvi kipar ponovo, u Parizu, gdje je otišao da steknu nova znanja i iskustva. Kao rezultat ogromne fluksa dojmova uzrokovane događajima revolucije, za obavljanje ispred njega, rođena kao novu inspiraciju, nove teme i predmete.

Revolucionarna Parizu kipar gurnuo na ideju da uradimo priču o povijesti antičke Grčke Polycrates smrt Samos tiranin. Legenda vajara Polycrates poslužio kao osnova za stvaranje vrsta alegorijskih odgovor na savremene događaje. U radu se odražava želju umjetnika obogatiti figurativni jezik umjetnosti. Neka bude još impresivnija. U svom skulptura "Polycrates" gledaoca se prenosi strastvenu žeđ za slobodu, patnje i mučan osjećaj propasti heroj.

utjelovljenje duhovne čistoće

1792.-m jedan od najznačajnijih posao je završen - prekrasan kip "Uspavana Cupid" (mramor). Autor stvara predivan idiličan i harmoničan način.

Njegova kolega u raspoloženju stvara mali kip "Psiha" (mramor 1801) slika, koji sadrže duhovne čistoće, nostalgiju nelegiranih, sretno djetinjstvo.

"Samson kidanje usta lava"

U proljeće 1800 najbolji ruski majstori su dovedeni ažurirati Big Peterhof kaskade. Posao je obavljen više od šest godina.

Centralno mjesto u planu je grupa stvorena Kozlovskog - "Samson suzenje usta lava." U stvaranju autora skulpture je korišten nastao još u vrijeme Petra alegorija u kojoj je biblijski Samson je identificiran sa St. Sampson, koji je u 18. stoljeću smatralo sveca zaštitnika Rusije. 1709., u čast njegove memorije (27. juni), ruski slavnu pobedu je osvojila nad Šveđanima u čuvenoj bici kod Poltava. U umetnosti Petra I, Samson je bio personifikacija pobjedničke ruske i lav (središnji lik švedskog grba) predstavljeni porazila švedskog kralja.

U velikom skulpture prikazuju energičan ali uzdržani pokret moćnog Samson tijelo. Uključivanje u prostoru u spirali, savijajući tijelo tako da titanski napeti mišići su jasno vidljivi, oštro se povuče nogu i pognute glave, junak obje ruke kidanje usta lava.

Istraživači su s pravom ukazao na blizinu skulpturu Michelangelo umjetnosti. Ali ideološki i maštovit sadržaj grupe, duboko patriotski osjećaj, koji je oličen u svom radu Kozlovsky, Mikhail Ivanovich (foto skulptura je dokaz da), na pažljiv gledalac je sasvim drugačija eho - native ruskog govornog područja mnogo divljenje domaće povijesti srca - tradicija.

Teme ruskoj istoriji

Teme nacionalne istorije su najuzbudljivije destinacija u radovima kipara. U drugoj polovini 1790. je stvorio kip "Princ Jacob Dolgoruki Kidanje kraljevski dekret" i "Hercules na konju." Većina potpunu posvećenost da se stvori slika visoke hrabrosti i duhovnog plemstva realizuje vajar u svog komandanta spomenik A. V. Suvorovu (St. Petersburg, 1799-1801).

Lifetime trijumfalni spomenik

Simbolička slika, figurativno veličaju Rusiju i njen veliki zapovjednik - tako zamišljen Kozlovskiy Mihail Ivanovič spomenik Suvorov.

Počeli su radovi u toku trajanja heroj. U dobi od sedamdeset Generalissimo je cijeli svijet da aplaudiraju bez premca u povijesti herojske tranzicije ruske vojske preko Alpa. U 63 borbe u ruski nije bilo ni jednog poraza, neprijatelj 619 transparentima su oduzeti od strane pobednika. Poznati talijanski putovanje će biti ruski vojni i strateški talent Aleksandra Suvorova neuvenlijv slave.

Zadatak vajara Kozlovskog bio da se stvori cijeli život trijumfalni spomenik. Da bi uređaj tema: ne ponašaju dug herojski život velikog komandanta, a ne originalnost svoje mentalne slike, ali samo podviga u italijanskoj kampanji morala da se ogleda u kip.

Portret jezika alegorija

I vajar ponovo okrenuo alegorija jezik. Svjetlo vitke figure na okruglom postolju - mladi hrabri ratnik u oklopu, pun snage i juri naprijed. Ovo je slika od rimskog boga rata Marsa. Gest desne strane, drži izvući mač je izuzetna odlučnost. Energično odbacuju ogrtač natrag. Prekrasna Manly lice, ponosno podići glavu, nepopustljiv povjerenje i osvajanje volje, majstorski prenosi na slici - ovo idealizovanu sliku stvorio kipara bog rata.

Njegov ratnik štit poklopcima iza oltara na kojem su sardinijski i napolitanski krunu i papske tijara. Simboličko značenje ove slike je da je ruska oružja pod nadzorom talijanskog kampanje Suvorov da zaštiti interese tri zemlje zastupljene.

Sa strane oltara nalaze ženske figure koja simbolizira najbolje ljudske vrline: Nadam se, vjere i ljubavi.

Na prednjoj strani postolja je slika prešla grana lovora i palme - simbol Commonwealtha genija rata i mira.

Junak štit oslanja na ratnih trofeja - jezgre, pištolj transparente. Ograde oko spomenika je povezan sa lancima eksplodiraju bombe.

Alegorijski smisao može naći u svakom detalju statue. I natpis na postolju: "Princ Italije, grof Suvorov Rymniksky", kaže o tome ko je dizajnirao spomenik.

Visoke unutrašnje istine

Papir Kozlowski samo nejasno primjetno portret sličnost je stvorio alegorijskim idealizovane sliku voljene narodni heroj.

Izdužene proporcije lica, duboko usađenih očiju, veliki nos i tipičan sekcija senilan, blago upale usta bronze bog rata savremenika prepoznao osobine veliki general.

Sličnost je jako mutan i dalek, eksterijera preciznost Portret očito nije prioritet bio kreator skulpture. Žrtvovanja pouzdanosti portret, dao je nepokolebljive volje i sve osvaja moć Suvorov. Kozlowski jezik alegorija - u poredeći bog rata - i idealizovane slike od junaka velikog ruskog komandanta za uzraste. I u tom - visoka unutarnja istina njegovog rada.