Govor Giltburga Boris Čajkovski konkurencije.

U doba tehnološkog napretka često početi razmišljati o tome koliko dobro sve je to isto, da postoje TV, internet i drugih sredstava komunikacije, a kako su ljudi dobili zajedno bez njih ranije. Na primjer, zajednička Čajkovski Konkurencija između Sankt Peterburga i Moskve - ali pod uslovom online emitiranje odlične kvalitete, tako da oni koji žele da slušaju takmičari mogu pratiti njihove nastupe, bez napuštanja doma. Evo pratim vijesti konkursa zove roditelje na računalo, kada je web-lokacije pojavio video sa kvalifikacijama. Na malom fragment je čuo da su učesnici dobro pripremljeni, ali jedan od njih, izraelski pijanist Boris Giltburg posebno privukao pažnju. Njegov nastup je bio veoma razlikuje od ostalih: muziku govorio, svira klavir, i pretvorio se u umjetnik je počeo da se žali na slušaoca. Nakon prvog kruga ovog mišljenja, a ako mijenjati, to je samo na bolje.
Neobično je zvučao Bach Chaconne (tr. Busoni). Pijanista teže nego ostale instrumente protiv Bach stil: njegova djela nisu dizajnirani za moderne klavir, minimalni iznos od smjernica o autorskim pravima. Prilikom tumačenja klavijatura radove najčešće zasniva na principu opisan u Schweitzer, t. E. Nastojati "identifikuju prirodne i monumentalne linije koje treba da se u svim svojim plastičnost pojaviti pred slušatelja" bez "šarolik i duhovit promjenu dinamičke nijanse", to jest, .e. rukovodeći se forma. "Moramo pronaći ovu konstrukciju predstave, da ga pravilno proći. U suprotnom, proizvoljno razumijevanja, nesvjesno narušava ideju kompozitora. " U Giltburga sekcije obrasca je označen ne samo promjenu dinamike i promjene statusa (na primjer, psihološku autentičnost, suptilno mijenjaju se dogodila kada se vraćaju u manjim nakon više sile epizode Chacon). Ali, u isto vrijeme, koliko je prebačen u različite tonove i nijanse u ovoj sekciji! Nije ni čudo što Bach čembalo preferirao klavikord: klavikord dopušta takve nijanse. Tijelo Bahove omiljeni instrument, po svojoj prirodi veliki alat dinamičan i opseg tonova. Možda takav učinak značilo Schweitzer kada je napisao: "Bachove glazbe - gothic. Baš kao što je generalni plan raste iz jednostavnog motiv, razvijen ne krut linije, ali u bogatstvu detalja, i to samo ako se daje utisak, kad vam je došao u život sve sitne elemente, i dobro kao Bach igra utiče na slušaoca, ako izvođač predao isti jasno i slikovito glavne linije i detalji "(Schweitzer, p.257).
Iznenađujuće je izvršena Čajkovski, sama zvuk prenese prirodu predstave; "Crvenkapica" slušao u jednom dahu, buknuti bliže rodbine Gopak Musorgskii (iz "Pjesme i plesovi smrti") u rastuće napon izrazio po žanru elementa. Oblik, zvuk, žanr - svi usmjerene na jasnoću ideje od početka do kraja.
Corto sjećam riječi: "Najvažnija stvar - da daju maha mašti, ponovno stvorio rad. Ovo je tumačenje. " Radovi koji je igrao Giltburg, čuli smo mnogi pijanisti, ali uvjerljiv tumačenje - nije "kako", a ne "u excel", kao i da je. U svom obavljanje tih radova su čuli, nisu iskrivljene u "njegovo razumevanje". Kao posljedica toga, savršeno hit u Allegretto moderato tempo u finalu "Aurora", od kojih je čak nastupe varijante. Izabrane Giltburgom prirodnu stopu, to nije samo tempo navedene u početku sonata, a onaj koji traži svoju muziku, koji će se čuti sve detalje, i jasno vidljive od početka do kraja priče. Bilo je zanimljivo slušati na verziju sa notama u rukama, jer slijedite upute autora u kombinaciji sa njihovim svježe percepcije. "Novoformirana rada", rekao je pijanista pronalazi novu boju za to. To je interpretacija, a ne reprodukcija teksta sa kompjuterskim preciznošću.
Boris Giltburg različite ne samo od ostalih natjecatelja. Glazba govori ovdje, disanje - ukratko, živio je on. Uhvatiš sebe misleći da ne prati prolaz briljantno pogubljeni, i znaš šta je pijanista. Igrati kao priča. Takva pijanista nije bilo davno. Chopin neki od njegovih učenika u napomenama stavio znake interpunkcije, što ukazuje da je to jezik muzike koju želite čuti i razumjeti.
... U doba tehnološkog napretka često čujemo da je priča o klavir dođe do kraja sa pojavom novih alata. Da bi se to možemo samo reći da dok god postoje pijanisti, će živjeti umijeće sviranja klavira.