Simbolizam u slikarstvu ruskih umetnika

Simbolizam u Rusiji se značajno razlikuje od ovog pravca u umetnosti drugih evropskih zemalja. Nastala krajem devetnaestog veka, ruska simbolika ima svoje karakteristike koje ga čine prepoznatljivom i jedinstvenom. Njegovo poreklo povezano je sa aktivnostima poznatih publicista i pjesnika - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. Simbolizam u svom radu je prvenstveno religiozno-mističan, hrišćanin. Drugim riječima, shvatanje simbola je čin poznavanja Boga. Svetle predstavnici ove oblasti mogu se smatrati SM. Solovyov i F.M. Dostojevsky.

Uopšte, književna simbolika je jedinstvo ideja, zajednički pravac i značenje. Simbolizam u slikarstvu je kontradiktoran i dvosmislen i na neki način ulazi u ideološki sukob s književnom osnovom. Odgovor na duhovne težnje pisaca je čisto odraz duhovnosti (Vizija Bartholomewa, Islama, Radovi sv. Sergiusa od strane M. Nesterova), preterano patetičko raspoloženje - ironija i groteskna (proleće M. Chagall-a, kupanje crvene konjice "Petrov-Vodkin i tako dalje).

Simbolizam u slikarstvu je prvi put koristio M. Vrubel. Svijetlo, napeto, moguće je reći da je mozaik slika ovog velikog majstora epski, monumentalni. Postoji kontradikcija između stvarnog sveta oko njega i mašte mašte. Njegov rad nas uronjuje u epohu heroja epsku, sivu antiku, koja se pred nama pojavljuje kao nešto sjajno i fantazija.

Živopisan primer kako se simbolizam prikazuje u slikarstvu je Vrubelov poznati rad Pearl. Beskonačni svemir, koji misteriozno i biserno tonira trepere, ogleda se u malom biseru. Ili drugi, ne manje poznat, "Deo sedi". Zahvaljujući tehnikama kompozicije, izgled likova koji je prikazan na slici hipnotiše i fascinira, izazivajući osećaj straha i unutrašnjeg neugodja. Ali, uprkos takvim mešanim osećanjima, nemoguće je gledati dalje od njega.

Dalji razvoj simbolike u slikarstvu nastao je uspostavljanjem udruženja umjetnika pod nazivom "Plava ruža". Najsjajniji predstavnik ove grupe bio je VE Borisov-Musatov. Period kreativnosti ovog umetnika poklapa se sa granicom vekova, što je uticalo na njegov stil pisanja. Polazeći od impresionističkih skica, postepeno je došao do novog stila slike-panela, organski prenosivši slike, koje su ispunjene simbolikom u slikarstvu. Čuveni rad "Tapiserija" izgleda na prvi pogled običan i ne privlači jednostavnost parcele. Međutim, na način na koji su prikazane dvije žene koje govore, sakrivena je neizmeriva dubina. Gledaocu se daje posebna napetost kompozicije. Postoji osećaj da "Tapiserija" skriva misteriozne znake višeg bića i nešto neistraženog.

Vremenom se simbolički umetnici ujedinjuju oko magazina "World of Art". Prekretnicu u istoriji države, kako je bilo, predviđena je u samom duhu simbolizma, a kasnije se prenela i tumačila u slikarstvu umetnika. U post-revolucionarnom periodu, tehnikovi ovog stila služili su kao instrument za izražavanje nove ere: KF Yuonova "Nova planeta", Bolševik BM Kustodiev itd.